Film englezesc din 2021, cu o durată de 123 de minute, cu un rating de 7/10, regizat de Joe Wright și scenariu de Erica Schmidt, cu un buget de .20 milioane, bazat pe o piesă de teatru din 27-12-1857, și versiunile 1923, 1950, 1990. Dramă romantică, muzicală.
Sub conducerea lui Joe Wright, în care, cu această ocazie, reușește să dea poveștii un stil sofisticat, în fața unui cyno care schimbă particularitatea nasului lung în pitic, în acord cu cele mai emoționante momente pe care le cere producția și care dă un nou sens intrigii, prin tratarea unor teme universale precum dragostea, prietenia și acceptarea.
Se apropie de povestea lui Cyrano
caut mai mult un film de familie decât drama; și este că nu sunt puține momentele comice și de acțiune, în care vicleanul protagonist este capabil să înfrunte aproape fără dezordine aproape zece bărbați înarmați singur, ceva tipic cinematografului cel mai lipsit de griji și copilăresc; pe lângă faptul că lasă aproape toate momentele importante care avansează intriga în mâinile unor secvenţe muzicale.
La capitolul tehnic, nu există reproșuri înaintea unui joc variat de lovituri distractive care ne poartă perfect prin toată povestea. Și ritm perfect care o împiedică să se blocheze.
Designul de producție al lui Sarah Greenwood este impecabil, cu o recreare frumoasă a Franței din secolul al XVII-lea, care oscilează între calitatea teatrală și cea de succes.
Fotografia și lumina lui Seamus McGarvey transformă imaginile în poezie.
Și garderoba lui Massimo Cantini Parrini oferă modele pline de grijă și creativitate, cu culori impresionante.
Muzica devine un personaj iar coloana sonoră compusă de trupa indie rock The National este frumoasă, cu melodii puternice care curg în concordanță cu intriga.
Realizarea acestor scene muzicale din filmul Cyrano are succes în majoritatea cazurilor, deși unele coregrafii inutile sau sărituri în spațiu și timp în timp ce același personaj cântă înseamnă că uneori se îndepărtează prea mult de montajul narativ și pare mai degrabă un videoclip. .
Peter Dinklage este remarcabil ca personaj principal, deoarece nu numai că își extinde gama de actorie și aduce o nouă dimensiune rolului, dar se desfășoară și splendid atunci când vine vorba de cântat și de a se ocupa de scene de duel.
Kelvin Harrison Jr. este convingător ca creștin și aduce câteva note de umor interacțiunilor sale cu Dinklage.
În timp ce Haley Bennett ne oferă o Roxanne visătoare cu diferite nuanțe care îi ridică performanța și are o chimie excelentă cu co-starurile ei.
În cazul lui Bennet, marea ei performanță este ajutată de felul rafinat în care regia o abordează pe Roxanne, cu un design deosebit de decoruri și costume față de restul locațiilor filmului și cu cadre care îi evidențiază senzualitatea, evidențiind figură atât de specială încât este și aproape determinându-ne să simțim pentru ea ceva asemănător cu ceea ce simte Cyrano.
Trebuie să mărturisesc că am fost reticent să văd acest film, din care am văzut deja câteva cadre.Totuși
, deși este o poveste cunoscută, mi-a plăcut destul de mult această versiune atât de îngrijită estetic, așa că acel videoclip actual. perspectiva clipului pe care o are, se potrivește gusturilor actuale și o aduce mai aproape de un public mai larg de spectatori.