The Fabelmans 2022

Niciodată persoana care scrie aceste cuvinte nu a simțit o legătură atât de imensă cu un film. Un fel de comuniune, o unire între suflete, între a mea și a lui Spielberg. A fost o revelație spirituală. The Fabelmans este un film foarte dificil, foarte greu de realizat, de unit și de reunit o serie de fragmente de amintiri care lucrează împreună și, de asemenea, foarte dificil de a face ca acele fragmente să fie străbătute de o mărturisire a lui Spielberg către publicul său despre ce a însemnat cinematograful pentru el în viața sa și despre cum a fost viața sa din copilărie și adolescență care l-a marcat atât de mult. Un exercițiu complex de nuditate.

Cu un ochi atent, se poate observa că The Fabelmans este alcătuit din două dimensiuni: prima, faptele, ceea ce s-a întâmplat cu Spielberg și familia sa în acei ani, iar, pe un teren mai metallingvistic, a doua, Spielberg, în vârstă de 76 de ani, care își amintește acele evenimente și care îl ajută să-și vindece rănile. Departe de a fi un autobiopic, The Fabelmans este opera lui Spielberg de a-și aminti părinții, de a-i ierta și, în același timp, povestește cum cinematograful a fost (și este în 2023) un instrument care îl ajută să continue să trăiască. Ca privitor, este un privilegiu absolut să asist la o mărturisire atât de intimă din ambele părți a unuia dintre cei mai mari regizori din istoria cinematografiei. În acest fel, The Fabelmans este un filigran foarte complex pe care Spielberg îl povestește într-un mod aparent simplu, ca un act de jonglerie magică, cu imagini atât de frumoase, atât de narative, atât de absolut orbitoare și emoționante încât este imposibil de explicat în cuvinte. Este o afișare cinematografică continuă a expresiei artistice să vezi cum Spielberg sculptează timpul, cum știe să-și îmbine povestea cu imagini, cum găsește întotdeauna modalitatea exactă și autentică de a transmite spectatorului subtextul complex într-un mod de invidiat de simplu. Este literalmente cel mai mare spectacol de pe pământ. Și o duce pe tărâmuri nu numai ale conexiunii și empatiei cu personajele sale, ci și ale conexiunii privitorului cu mintea, sufletul și inima lui Spielberg.

Dincolo de ceea ce s-a spus despre testamentul în imagini care este The Fabelmans pentru înțelegerea și trecerea în revistă a operei regizorului, mă interesează să subliniez câteva note despre modul în care Spielberg realizează acea complexitate aproape divină și acea legătură intimă cu privitorul. Unul dintre primele momente este dezvăluit când Sammy nu-și poate scoate din cap imaginile și sunetele filmului lui De Mille; sau când, ca adult, este prezent la moartea bunicii sale și există un zoom ca o privire la ultima pompare de sânge a rudei sale; sau când își filmează filmele și le montează pe Moviola, muzica pop a acelor ani este mereu prezentă sau muzica pe care mama lui o cânta acasă la pian. Filmul pătrunde astfel în tărâmul fantastic al memoriei, de parcă Spielberg stătea lângă tine, închizând ochii, iar imagini și sunete din viața lui se iveau pe care le puteai vedea și auzi.

Unul dintre cele mai profunde momente surprinse pe ecran este apariția finală a personajelor sale centrale, de parcă Spielberg și-ar fi luat rămas bun de la ei. În acele momente, totul este pus în scenă: când unchiul său artist pleacă într-un taxi, după ce l-a arătat cu degetul spre Sami, el se uită înapoi, aproape privind camera. În apariția finală a personajului lui Seth Rogen, Sam nu poate să-l audă sau să se uite la el pentru că a descoperit că presupusul prieten al mamei sale va fi cheia prăbușirii căsniciei părinților săi. În acea scenă, Sami este gata să renunțe la cinema, dar personajul lui Roger găsește momentul să-l îmbrățișeze și să-l convingă să păstreze noul Kodak. Camera lui Spielberg este poziționată pe umerii lui Sami, iar când Roger îl îmbrățișează fără să vrea, obiectivul camerei lui Spielberg, privirea sa privilegiată de astăzi, înregistrează pe deplin o față plină de vinovăție. Sami, în vârstă de 16 ani, nu îl lasă să se explice și nici nu ascultă acest personaj stricat, dar Spielberg, în vârstă de 76 de ani, cu aparatul de fotografiat, îl lasă acum să-și ceară scuze într-un gest extraordinar de uman și, în același timp, parcă ar fi răspuns: „Mulțumesc, Bennie, că m-ai forțat să continui să trăiesc sub braț”. În scena finală cu mama lui, Spielberg o lasă să-i spună că îl iubește și să-și ceară scuze pentru că s-a gândit doar la ea și a vrut să-și construiască viața în felul lui, provocând rău familiei sale. Sami o înțelege și o înțelege, iar în timp ce John Williams joacă tema centrală, camera se îndepărtează de personajele ei, manifestând distanța (acea dublă dimensiune despre care am vorbit, prezentă pe tot parcursul poveștii), dezvăluind astfel cum, în timp ce Sami și mama ei își pregătesc singuri mâncarea la masa din bucătărie, masa din sufragerie, care a fost decorul multor mese în familie, este acum goală de lumânări în capul meu. Ultima scenă pe care Spielberg o alege pentru tatăl său, un personaj care i-a spus mereu că filmele sunt inutile și că ar trebui să-și petreacă viața făcând ceva care merită, îi permite acestui personaj zdrobit, care a pierdut ceea ce iubea cel mai mult, să-și sprijine fiul în realizarea visului pe care îl ținea cel mai mult într-un gest de pură înțelegere reciprocă.

Ultima și LEGENDARĂ scenă, doamne! Literal și textual scoate la lumină degetele lui Spielberg care au fost prezente pe tot parcursul poveștii. După ce un mitologic John Ford îi dezvăluie cea mai bună lecție despre cinema bazată pe linia orizontului, Sami părăsește întâlnirea și pleacă la studiouri. Dintr-o dată, o forță mai mare încadrează corect cadrul (cum îi spusese Ford). „Acum” este bine, spune Spielberg, înainte nu era, acum este. Acum, după exercițiul de exorcizare și curățare a sufletului care este The Fabelmans, inima lui Spielberg este în pace. Pentru regizor, așa cum arată noul său film, cinematograful a servit pentru a crea spectacol, pentru a-l face pe spectator să creadă că ceea ce văd 24ips este real, pentru a-și exprima furia și sentimentele, pentru a-l face pe spectator să simtă ceea ce vrea să simtă, iar acum, în 2023, să se înregistreze și să-și amintească și să-și ierte părinții.

S-ar putea să nu fie întotdeauna perfect în fiecare pasaj, dar este absolut incredibil. Este povestea lui Spielberg, este povestea noastră, este istoria filmului, este cinema CU MAJUSCULĂ.

„The Fabelmans” (2023) de Steven Spielberg - Recenzie de Javier Vázquez (19.02.2023)

*OBSERVAȚI* Este recomandat să citiți recenzia după vizionarea filmului. Poate conține detalii ale intrigii (spoilere).

The Fabelmans este filmul autobiografic al lui Steven Spielberg și, de asemenea, cel mai sentimental al lui, în care a devenit emoționat de mai multe ori în timpul filmărilor, și asta pentru că ne vorbește despre drama prin care a trecut împreună cu familia din cauza despărțirii părinților săi și cum l-a afectat aceasta și, mai ales, începuturile sale ca mic regizor.
Pentru mine, The Fabelmans reprezintă, fără îndoială, unul dintre filmele cu care mă identific cel mai mult, mai ales cu regizorul „ET The Extra-Terrestrial”, întrucât felul lui de a privi cinematograful corespunde cu al meu. Acea pasiune pe care o demonstrează și o face în spatele camerei mă face să mă simt foarte în ton cu el. Felul în care iubesc filmele, procesul de editare, camerele... Sunt tot eu.

Filmul arată o regie bună, pentru că este Spielberg, și chiar dacă ne plac unele dintre lucrările lui mai mult sau mai puțin, nu putem ignora că este o bijuterie de regizor, și cu atât mai mult știind că acest film înseamnă atât de mult pentru el, în care fiecare detaliu este îngrijit cu meticulozitate, ca în primele scene pe care le vedem din filmul cowboy-ilor din tren, alergând peste o mașină. Primul film pe care îl vede tânărul Sammy Fabelman „Kid” (Mateo Zoryon Francis-DeFord), o scenă care lasă o amprentă asupra lui și pe care ulterior îl va juca și filma cu trenul său de jucărie datorită camerei tatălui său Burt Fabelman (Paul Dano), împrumutată în secret de mama sa Mitzi Fabelman (Michelle Williams).

Cea mai mare influență a lui Sammy în lumea artei vine de la mama sa, Mitzi, care este o femeie cu un puternic spirit artistic, care își dă drumul imaginației și își susține necondiționat fiul. Spre deosebire, într-un fel, de tatăl său, Burt, un inginer informatic, care insistă să termine facultatea, văzând o pasiune în ceea ce Sammy vede ca fiind viața lui.

Sammy Fabelman, împreună cu cea mai bună prietenă a ei, camera video, au început să capete experiență în filmările cu surorile ei, pe care a continuat-o până în adolescență.

Sammy Fabelman „Adolescent” (Gabriel LaBelle), intră în competiția de fotografie a universității sale, dând clar că el este cel care se ocupă, deoarece modul lui de a filma și de a spune filme este demn de admirație, câștigând astfel premiul.
Soții Fabelman merg în camping cu cel mai bun prieten al familiei, Benny Loewy (Seth Rogen), iar Sammy, așa cum era de așteptat, filmează totul, dar în timpul montajului vede că mama lui Mitzi și Seth se țin de mână și că ochii mamei lui strălucesc când este cu el, efect care îi produce în Sammy o respingere față de ei, chiar ignorându-i.

Acest lucru va duce la viitoarea despărțire a părinților săi și va face viața lui Sammy și mai amară.
Dar acesta nu este singurul lucru rău la el, pentru că la universitate este hărțuit de tipul chipeș de serviciu, Logan Hall (Sam Rechner), care, alături de Chad Thomas (Oakes Fegley), îi îngreunează și mai mult șederea lui Sammy la universitate.

Viața lui Sammy este frământată, dar singurul lucru care va rezista în viața lui este dragostea lui pentru cinema.
După cum am menționat mai devreme, Burt nu este pe deplin mulțumit de faptul că Sammy se dedică trup și suflet „hobby-ului său”, dar înțelege că este viața lui și că, la fel ca mama lui, va realiza ceea ce își propune visând, așa că tatăl lui îi pregătește o mică surpriză spunându-i să-și verifice poșta, pentru că în ea există o scrisoare de la un studio de film și televiziune, ca răspuns a scris-o marelui studio de film și de televiziune care să reprezinte o mare familie a lui Sammy. După ce citește scrisoarea, Sammy merge în studio, unde va învăța o lecție valoroasă din mâna unuia dintre cei mai mari regizori din istoria cinematografiei, John Ford, care îi spune că atunci când va afla că filmarea cu orizontul sus și dedesubt este bine, și că la mijloc nu, va putea face filme grozave.

Și cred cu tărie că Spielberg a interpretat perfect acele cuvinte, dar nu ele sunt cele decisive pentru a-l face ceea ce este, pentru că, la fel ca mulți alți mari regizori, Steven Spielberg a avut casete și casete de film care îi curg prin vene încă din ziua în care a văzut primul său film.

Spielberg știe să ne facă să ne simțim emoționați și tensionați, pentru că filmul său „The Fabelmans” are puncte pentru a deveni emoționant, precum toate acele scene în care vedem pasiunea lui Sammy pentru cinema reflectată în ochii lui când filmează cu camera lui, și tensiunea din momentele în care bătăușii de la universitate îl lovesc și se încurcă cu el.

Are puncte foarte bune, atât drama, cât și comedie, este un film frumos, care are coloana sonoră, așa cum era de așteptat, a lui John Williams, o altă relație inseparabilă regizor/compozitor.

Performanțele fiecăruia dintre actori sunt excelente, în special mama lui Sammy, Mitzi, care știe să-și transmită cele mai profunde sentimente de tristețe și bucurie.

Deși nu este unul dintre filmele mele preferate de Spielberg, trebuie să recunosc că este un film care merită vizionat, dar numai dacă apreciezi cinematograful, pentru că poate fi puțin... Nu plictisitor, dar puțin lent, și nu pentru gusturile tuturor, pentru că a fost primul film în care am văzut oameni plecând de la teatru.

„The Fabelmans” este un film care înseamnă foarte mult pentru mine și îi sunt recunoscător lui Spielberg pentru că l-a făcut, pentru că simt o legătură cu el și mă identific puternic cu dragostea lui pentru cea de-a șaptea artă.

The Fabelmans (2022).

„Filmele sunt un vis pe care nu îl vei uita niciodată.”
Cel mai mare dintre cei mai mari - Steven Spielberg - ne aduce cea mai recentă lucrare a sa, plină, ca de obicei, de nominalizări la cele mai prestigioase premii din Arta a VII-a.

De data aceasta, celuloidul Midas se concentrează pe o pseudo-autobiografie plasată în timpul tinereții sale în anii 1950 și 1960, abordând subiecte atât de interesante precum familia, dragostea și durerea, bullying-ul, antisemitismul și, bineînțeles, loialitatea și neloialitatea între prieteni.

„În această familie există oameni de știință versus artiști.”
Michelle Williams o interpretează pe mama tânărului nostru protagonist, înfățișând o femeie care iubește arta în general și muzica în special, care, deși nu a făcut-o mare, se bucură de fiecare piesă muzicală pe care o cântă la pian. Alături de ea, destul de neatrăgător Paul Dano va fi soțul ei devotat și iubitor; Un om practic și rațional, corect și meticulos, care va face tot ce este necesar pentru a-i face fericiți pe toți membrii clanului. În distribuție, Seth Rogen, într-un rol oarecum diferit de cel cu care ne-am obișnuit, îl va juca pe prietenul „apropiat” al familiei.

Ca de obicei, Spielberg filmează cu măiestrie fiecare imagine a filmului, deși poate trece prea mult peste cele două ore și jumătate din film pentru a ne spune povestea sa unică. Încă o dată, regizorul, scenaristul și producătorul se bazează pe John Williams pentru a compune coloana sonoră.

Cel mai bun: opera lui Michelle Williams care ne surprinde făcându-ne să zâmbim de tristețe.
Cel mai rău: lipsa de atracție suficientă a scenariului, care, deși nu este lipsită de calitate, nu va fi considerată cea mai bună a cineastului evreu.


Scor personal: 6,5

Consider că Steven Spielberg și Woody Allen (în mod curios, ambii evrei) sunt cei mai buni regizori activi din istoria cinematografiei. Dacă cinematograful lor nu este întotdeauna perfect (alternează între capodopere și adevărate prostii), întâlnirea mea cu ei este și va fi eternă atâta timp cât vor continua să lucreze.
În „The Fabelmans”, Spielberg se adâncește în copilăria și adolescența sa, cum a început pasiunea lui pentru cinema și relația cu familia sa „ciudată”. Rezultat mai mult decât lăudabil, deși pentru subsemnatul nu este genial.
În primul rând, există insistența recentă din partea realizatorilor de a filma filme cu lungimi aproape întotdeauna în mod evident excesive (în acest caz, mai mult de două ore și jumătate). Steven distrează ca întotdeauna, dar povestea care ni se spune are uneori puncte moarte care nu ajută povestea să se dezvolte, iar alteori este emoționantă, așa cum se vede rar în filmul de astăzi.
Spectacole de mare calibru (să fii cu ochii pe Michelle Williams, i-ar putea fura binemeritatul Oscar de la Blanchett), un decor model și, pentru acest scriitor, o confirmare că antisemitismul nu cunoaște granițe sau epoci. Până la urmă, Spielberg este încă în formă...dar puțin mai puțin.

Fabelman nu este doar o scrisoare de dragoste către cinematograful lui Steven Spielberg, ci și către părinții săi, care au murit foarte recent, de aceea Spielberg a vrut să îmbine în acest film cele două lucruri pe care le-a iubit cel mai mult în lume: arta și familia.
Intriga spune povestea lui Sammy Fabelman (Gabriel LaBelle) și cum își dezvoltă o dragoste tot mai puternică pentru cinema pe măsură ce crește și cum își confruntă problemele pe măsură ce crește.
Cu acest film autobiografic, Spielberg a vrut să arate cât de dificil, dar în același timp fascinant a fost trecutul său și cum a devenit ceea ce este astăzi.
Era timpul ca Steven Spielberg să-și dea scrisoarea de dragoste pentru cinema și ce modalitate mai bună de a o face decât spunându-și povestea vieții din adâncul inimii.
O capodoperă pentru istorie și, deși a fost un eșec de box office, pentru mine este renașterea unui regizor care nu a plecat niciodată și a dat totul cinematografiei.

O adevărată capodoperă. Steven Spielberg ne-a adus cel mai personal și minunat film al său din întreaga sa carieră.
Mi-a plăcut atât de mult The Fabelmans, este una dintre cele mai bune experiențe cinematografice pe care le-am avut vreodată. Regia și scenariul lui Spielberg sunt fascinante, coloana sonoră este impresionantă, iar fotografia este minunată, iar performanțele distribuției sunt impresionante, dar mai ales cele ale lui Gabriel LaBelle și Michelle Williams, care sunt minunate și merită un Oscar. Un film foarte minunat. Pe scurt, The Fabelmans este despre depășirea și realizarea viselor tale, iar asta mi-a plăcut foarte mult. Este foarte emoționant și foarte trist. Este și va fi o adevărată capodoperă și unul dintre cele mai bune filme ale lui Steven Spielberg. Un film foarte minunat și foarte impresionant.
Am iubit și voi iubi acest The Fabelman la infinit❤️😍📽